Music! Sorin Lerescu: Piano Canto – interpretează Sorin Lerescu

Prezenţe româneşti la Festivalul ISCM World Music Days Belgia 2012

Între 25 octombrie şi 4 noiembrie, anul acesta, s-a desfăşurat o nouă ediţie a celui mai important festival de muzică contemporană din lume: ISCM World Music Days. Organizat de International Society for Contemporary Music (ISCM) în colaborare cu ISCM-Flanders – care reprezintă Belgia în structurile ISCM – festivalul s-a constituit într-o succesiune de evenimente dedicate muzicii contemporane găzduite de mai multe oraşe belgiene: Bruxelles, Leuven, Mons, Ghent, Bruges, Antwerp.

International Society for Contemporary Music (ISCM), organizaţie care reuneşte secţiuni naţionale şi membri asociaţi de pe toate continentele – preşedinte fiind de câţiva ani australianul John Davis, împreună cu ISCM-Flanders, condusă de Peter Swinnen, compozitor şi profesor la Conservatorul Regal din Bruxelles – au realizat un program dens de concerte şi manifestări din domeniul muzicii şi expresiei artistice contemporane, în care au figurat compozitori din toate generaţiile, din diferite ţări de pe glob. Au răsunat, în sălile de concerte din Belgia, în cele 33 de concerte din programul festivalului, opus-uri semnate de 140 de compozitori din peste 60 de ţări! Au fost prezentate publicului din cele 6 oraşe belgiene 5 instalaţii de sunet („sound installations”), 25 de prime audiţii absolute (23 dintre ele comenzi) şi 80 de prime audiţii belgiene! Iată, un avantaj pe care ţara organizatoare a ştiut să-l pună în valoare, promovând creaţiile compozitorilor săi. John Davis, preşedintele Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană, scria în cuvântul său înainte din caietul-program al festivalului, că toate acestea demonstrează diversitatea care caracterizează muzica contemporană pe toate meridianele globului. Revenind la ţara organizatoare, trebuie spus că această ediţie a fost a patra pe care a găzduit-o secţiunea belgiană a ISCM, după cele din anii: 1930 (Liège/Bruxelles), 1950 (Bruxelles) şi 1981 (Bruxelles). Asta denotă extraordinara deschidere spre universul sonor contemporan a muzicienilor din această mică, dar foarte importantă ţară a Uniunii Europene. Am fost prezent în Belgia la concertele din Bruxelles, Leuven, Mons şi Ghent, între 25 octombrie şi 1 noiembrie. Am simţit „la faţa locului”, cum se spune, pulsul vieţii muzicale a ţării care l-a dat lumii pe Johannes Ockeghem, cel care a trăit şi a creat în micul burg Mons, înainte să plece la Lille, în nordul Franţei. Am ascultat, printre altele, câteva ansambluri de renume: „Musiques Nouvelles” – formaţie belgiană condusă de violoncelistul Jean-Paul Dessy, un mare admirator al muzicii româneşti – care a susţinut un concert aniversar de 50 de ani la Mons (în sala Le Manège) – , „Intercontemporain” a lui Pierre Boulez, condusă în festival de Jurjen Hempel, ansamblu francez care este o adevărată legendă vie a muzicii de avangardă, „Spectra”, formaţie belgiană condusă de Filip Rathé, un bun prieten pe care l-am invitat, cu ansamblul său, cu 17 ani în urmă, la sala Dalles, pentru două concerte de muzică belgiană contemporană. Ne-am reîntâlnit cu plăcere la Ghent, acolo unde Ansamblul Traiect, pe care îl conduc – care împlineşte anul acesta, în 7 decembrie, 30 de ani de la înfiinţare – a susţinut un concert de muzică românească contemporană în sala Conservatorului Regal din Ghent. Am fost şi la două concerte ale Orchestrei Filarmonicii din Bruxelles, la sala Flagey/Marni din Bruxelles şi la Ghent, la sala Centrului muzical „De Bijloke”. Cele două concerte la care am asistat l-au avut la pupitru pe temperamentalul dirijor japonez Yuki Kakiuchi. Programele celor două concerte simfonice au inclus, în special, piese semnate de compozitori reprezentând diferite secţiuni nationale ale ISCM. Mi-a atras atenţia piesa compozitorului croat Srdan Dedić, intitulată Symphonic movement, bine arcuită pe tiparele unui stil mai degrabă neoromantic, aş zice. M-a impresionat şi modul în care copii şi tinerii belgieni sunt educaţi în şcoli şi conservatoare, dar şi în centre culturale, prin cultivarea spiritului creativ, fiind învăţaţi să se apropie şi să înţeleagă  valorile muzicii contemporane. De altfel, sălile de concerte erau mereu pline. În acest context, România a fost  reprezentată în Festivalul ISCM World Music Days 2012 de trei compozitori, ale căror opus-uri au fost selecţionate de organizatorii Festivalului: Dan Dediu, cu lucrarea Furia (fl/pic, vn,vc, pf), George Balint, cu opus-ul coral Din Demult, din partea Secţiunii Naţionale a Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană (SNR-SIMC) şi Mihaela Vosganian, cu lucrarea Il gioco degli innocenti (voice, vn, vc, el. gi, accd, electronics and CD), din partea Asociaţiei Române a Femeilor în Artă (ARFA), membru asociat al ISCM. Cred că modul în care a răsunat muzica românească în Festivalul din Belgia, ne poate face să fim mândri de ceea ce înseamnă şcoala noastră de compoziţie, valorile pe care le-a dat şi care, iată, culeg aplauze binemeritate în marile festivaluri din lume, aşa cum este şi cazul celor trei colegi de-ai mei: Mihaela Vosganian, Dan Dediu şi George Balint. Expresia modernă a discursului sonor, timbralitatea originală a formulelor instrumentale alese caracterizează piesele cântate în festival semnate de Dan Dediu, Mihaela Vosganian şi George Balint. A fost, de altfel, cea mai de succes prezenţă românească din ultimii ani, într-un festival de talia celui la care mă refer, 3 compozitori români fiind selecţionaţi în programele de concert din trei oraşe diferite: Bruxelles (Dan Dediu), Leuven (Mihaela Vosganian) şi Antwerp (Antwerpen) (George Balint). Excelenţi interpreţii belgieni ai pieselor româneşti: Het Collectief (la piesa lui Dan Dediu), ChampdAction (la lucrarea Mihaelei Vosganian) şi corul de cameră Aquarius (în cazul piesei lui George Balint)! La adunările generale ale ISCM, ţara noastră a fost prezentă prin preşedintele SNR-SIMC, cel ce semnează aceste rânduri, şi prin preşedinta ARFA, colega mea, Mihaela Vosganian, totodată membră a SNR-SIMC. În concluzie, cred că raportarea muzicii româneşti la orientările estetice contemporane este un demers necesar pe care trebuie să-l susţinem, în primul rând instituţional. Spiritul de sinteză Orient-Occident, din muzica lui Enescu, poate fi astăzi pentru noi, sunt convins, un atu şi un argument, un model de urmat.

Sorin Lerescu

Text preluat din Actualitatea Muzicală cu permisiunea autorului şi a editorului.

This slideshow requires JavaScript.

Noi apariţii editoriale şi discografice

This gallery contains 4 photos.

Lansare de CD: “Traiect plays Sorin Lerescu”

Traiect la 30 de ani

Există multe ansambluri de muzică nouă în Bucureşti şi chiar şi mai multe la nivel naţional; unele s-au format chiar anul acesta, altele acum câţiva ani, iar altele, foarte norocoase, acum zeci de ani, şi iată, sunt active şi astăzi. Nu putem decât să ne bucurăm că muzica românească are asemenea străjeri!

Formaţia despre care voi scrie în rândurile ce urmează este un ansamblu de muzică nouă, sau contemporană, cu un nume frumos, sonor şi emblematic, care o caracterizează şi care i-a definit de la bun început ascensiunea sau dacă vreţi – Traiectoria. Este vorba despre Ansamblul TRAIECT – un ansamblu binecunoscut tuturor iubitorilor de muzică contemporană.

Ansamblul TRAIECT împlineşte în luna decembrie a acestui an 30 de ani de existenţă! Există puţine formaţii atât de longevive în muzica românească: îi transmitem felicitările noastre şi urări pentru succese cel puţin la fel de… sonore şi de acum încolo!

Ansamblul TRAIECT a fost întemeiat şi este condus de compozitorul Sorin Lerescu, cel care este în acelaşi timp directorul artistic şi dirijorul formaţiei.

Câteva cuvinte despre compozitorul Sorin Lerescu, deşi mulţi îl cunoaşteţi foarte bine; cândva mi-a spus – „Cea mai importantă distincţie din viaţa mea este aceea de compozitor”. Au fost cuvinte care m-au impresionat şi pe care nu le voi uita niciodată, deoarece Sorin Lerescu este primul meu profesor de compoziţie, şi, aşadar, lui îi datorez începuturile carierei mele muzicale.

Sorin Lerescu a studiat compoziția la Universitatea Națională de Muzică București cu Tiberiu Olah și Anatol Vieru. A efectuat, apoi, studii post-universitare cu Ton de Leeuw, Brian Ferneyhough și Morton Feldman.

În 1982 a fondat Grupul de Muzică Nouă TRAIECT, un ansamblu cameral cuprinzând 7 instrumente la pupitrul căruia se află și în prezent, prezentând publicului din România și din străinătate un mare număr de opus-uri contemporane și acoperind un spectru larg de stiluri și tendințe estetice, proprii muzicii noi.

Este fondatorul (în 1997) și directorul artistic al Festivalului Internațional Întâlnirile Muzicii Noi de la Brăila, președinte al Secțiunii Naționale Române a Societății Internaționale de Muzică Contemporană (SNR-SIMC) (din aprilie 2003), director artistic al Festivalului Săptămâna Internațională a Muzicii Noi, București, ediția a 14-a (2004), co-director artistic al ediției a 19-a (2009) și al edițiilor 2005-2012 ale Festivalului internațional „MERIDIAN, Zilele SNR-SIMC“, București. Este membru UCMR (Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor din România), membru SACEM (Societatea Autorilor, Compozitorilor și Editorilor de Muzică – Paris), membru in Consiliul Director al Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România (din 2010).

A participat la festivaluri importante de muzică contemporană: Trondheim, Darmstadt, Tallinn, Roma, Paris, Varșovia, Chișinău, Belgrad, Cluj-Napoca, Gent, București, Brăila, Budapesta, Odesa, Reggio Emilia, Minsk, ISCM World Music Days: România / Republica Moldova 1999, Slovenia 2003, Elveția 2004, Croația 2005, Stuttgart 2006, Hong Kong 2007, Lituania 2008, Suedia 2009, Australia 2010, Croaţia 2011, Belgia 2012. A susținut seminarii și cursuri de compoziție în străinătate și în țară, fiind invitat al unor prestigioase instituții cu profil muzical. Este doctor în muzicologie al Academiei de Muzică Gh. Dima din Cluj-Napoca (1999).

Perspectiva estetică în care se încadrează multe dintre lucrările compozitorului Sorin Lerescu pornește de la ideea de contrast, de evoluție antinomică a mai multor elemente de construcție muzicală. Dihotomiile de tipul: consonanță-disonanță, unu-multipli, continuitate-discontinuitate se regăsesc în opus-urile sale în diferite clase de compoziții cum sunt: Solo-Multipli, Phonologos, Proportions, Actio, Modalis, dar și în lucrările simfonice. Ideea de improvizație și ethos-ul modal sunt, de asemenea, prezente în muzica lui Sorin Lerescu, propensiunea pentru un limbaj muzical impregnat de conotații semantice și filosofice de esență. Se poate observa și o anumită tipologie a gestului componistic, în care utilizarea diferitelor mecanisme de dezvoltare sonoră se concretizează în planul macroformei fie prin structurări și destructurări ale traiectelor muzicale ori prin acumulări de tipul texturilor, fie prin juxtapunerea sau superpoziția diferitelor module sonore.

Aşadar, Sorin Lerescu este compozitor, dirijor, director artistic al ansamblului Traiect, profesor de polifonie şi compoziţie, muzicolog. Este unul dintre susţinătorii tinerilor compozitori, printre care mă număr şi eu, formaţia TRAIECT interpretându-mi recent două prime audiţii – o şansă pe care o doresc tuturor colegilor mei compozitori.

Formaţia TRAIECT a avut de-a lungul timpului membri stabili, dar şi membri care, din diverse motive, nu au putut rămâne foarte mult timp alături de ansamblu. Componenţa instrumentală a formaţiei este una specială, instrumentele fiind flaut, clarinet, vioară, violoncel, pian, percuţie şi… trombon! Formaţia TRAIECT a participat de-a lungul timpului la numeroase Festivaluri din ţară şi din străinătate, fiind premiată pentru numărul mare de prime audiţii prezentate în faţa publicului. Este un lucru dificil să cânţi mereu piese noi şi numai cine ştie cât de dificilă este o partitură contemporană poate înţelege efortul depus de această formaţie.

Permiteţi-mi să vi-i prezint pe membrii formaţiei, în fotografia de mai sus, de la stânga la dreapta: Alexandru Hanganu – flaut, Geanina Săveanu Meragiu – vioară, Andrei Podlacha – pian, Sorin Lerescu – dirijor, Viorica Nagy – violoncel, Răzvan Gachi – clarinet, Georgeta Radu – percuţie şi Tiberiu Cenuşer – Trombon. Membrii formaţiei, de altfel, tocmai s-au întors de la Ljubljana, din Slovenia, unde au susţinut în cadrul Festivalului Internaţional Unicum un program de muzică românească ce a inclus lucrări de Liviu Marinescu, Mihaela Vosganian, Sorin Lerescu, Octavian Nemescu şi o lucrare a subsemnatei – fapt pentru care le mulţumesc.

De curând, răsfoind arhiva formaţiei, am avut şansa să descopăr tot felul de comori printre  documentele mai vechi sau mai noi. Am găsit afişe ale unor concerte mai vechi, caiete program, corespondenţă purtată cu diverşi parteneri şi operatori culturali. Cei care lucrează în managementul cultural ştiu de bună seamă câtă muncă şi câte documente sunt în spatele unui concert.

Am putut găsi astfel numele multor artişti români, din muzică, dans şi teatru, care de-a lungul timpului au fost alături de  Ansamblul TRAIECT – unii dintre ei dispăruţi dintre noi, cum este celebra şi mult iubita actriţă Leopoldina Bălănuţă, care a susţinut multe recitaluri alături de Ansamblul Traiect.

Tot astfel, am găsit o altă amintire de mare valoare, caietul-program al unei ediţii a Festivalului Internaţional Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi sau SIMN pe scurt, iată, ediţia din 1991, al cărei preşedinte a fost Ştefan Niculescu, un alt excepţional artist român, muzician, care a dispărut prematur dintre noi.

Ansamblul TRAIECT a participat deseori la spectacole sincretice, spectacole care astăzi sunt din ce în ce mai des organizate şi mai apreciate de publicul dornic să descopere acea formă perfectă de spectacol total la care visa şi Wagner.  Iată caietul program al unui spectacol susţinut de TRAIECT în 2001: muzică, teatru, dans, poezie, arte vizuale.

Aniversările sunt puncte cheie în viaţa oricărui om, oricărei instituții, oricărui grup artistic. Am descoperit în arhiva formaţiei un articol scris de către Daria Filimon în 2002 – la aniversarea a 20 de ani de existenţă. Dânsa nota ceea ce încerc şi eu să evidenţiez în acest articol:  formaţia a reprezentat o piatră de încercare pentru componistica contemporană şi o rampă de lansare pentru foarte mulţi tineri.

Formaţia TRAIECT a colaborat, după cum notam mai devreme, cu mulţi alţi artişti. Iată aici o fotografie inedită, Ansamblul TRAIECT în formulă lărgită, condusă de compozitorul şi dirijorul George Balint, la finalul interpretării operei Urmuzica de Sorin Lerescu, pe scena sălii George Enescu a Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti,  în Festivalul SIMN 2011.

Între planurile recente ale formaţiei TRAIECT se numără un important concert, concertul aniversar la 30 de ani de la Înfiinţare, care va avea loc pe data de 5 decembrie 2012 la ora 19:30, în Sala de Operă a UNMB. La ora 18:30, deci cu o oră înaintea concertului, va avea loc lansarea unui CD cuprinzând lucrări interpretate de Ansamblul Traiect. Intrarea este liberă şi vă invităm să participaţi! Nu uitaţi – 5 decembrie ora 19:30 la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, Sala de Operă! Veţi avea ocazia să auziţi muzică contemporană de calitate şi vă veţi putea da seama cum sună aceste instrumente atât de diferite împreună: este un ansamblu care a transmis, de bună seamă, o provocare oricărui compozitor care a scris pentru această formulă.

Să nu uităm, aşadar:  anul acesta, Ansamblul TRAIECT împlineşte 30 de ani! Concertul de debut a avut loc pe data de 7 decembrie 1982 la Casa de Cultură Friedrich Schiller din Capitală. De atunci au urmat sute de concerte. Suntem siguri că şi de acum încolo vor urma la fel de multe. Îi dorim Ansamblului TRAIECT La Mulţi Ani, îndeplinirea tuturor proiectelor muzicale şi fie ca Traiectoria Traiectului să fie mereu la fel de luminoasă şi ascendentă!

Vă aşteptăm aşadar la concertul din 5 decembrie 2012, în Sala de Operă, la ora 19:30, cu o lansare de CD la ora 18:30. Urmăriţi şi pagina de Facebook a Ansamblului TRAIECT pentru cele mai noi informaţii.

Nu în ultimul rând, compozitorul Sorin Lerescu îşi serbează pe 14 noiembrie 2012 ziua de naştere. Îi transmitem, pe această cale, cele mai bune urări de sănătate, împlinirea tuturor dorinţelor şi a proiectelor artistice!

La Mulţi Ani!

Veronica Anghelescu